Allan Weber cria fotografias, objetos, esculturas e instalações por meio da mobilização de símbolos e materiais do cotidiano, especialmente aqueles relacionados ao tecido social das cidades. Ao realizar esses deslocamentos, suas obras evidenciam lógicas internas de linguagem, arquitetura e sociabilidade, assim como a estratificação e as contradições da constituição do espaço urbano e de sua ocupação por diferentes camadas sociais. 

Interessado no que chama de “tecnologias de existência”, Weber constitui seu repertório visual a partir de invenções e soluções materiais e estéticas observadas desde a comunidade 5 Bocas, onde nasceu e vive, até, globalmente, em contextos de trabalho plataformizados. Esse interesse se desdobra em trabalhos de arte pautados pela duração e pela coletividade, como a Galeria 5 Bocas, fundada em 2021, e suas ações em relação à comunidade onde está localizada — que vão de exposições a um time de futebol local. 

Allan Weber recebeu o prêmio SEED Award da Prince Claus Fund em 2024. No ano seguinte, fez uma residência na Nottingham Contemporary e no De La Warr Pavilion, em Nottingham e Bexhill, Inglaterra. 

Weber realizou as exposições individuais Tecnologias de Existência, Galeria 5 Bocas, Rio de Janeiro (2026); Existe uma vida inteira que tu não conhece, Instituto Tomie Ohtake, São Paulo (2026); My Order, Nottingham Contemporary, Nottingham, Inglaterra (2025); Galerie Nordenhake Focus, Estocolmo, Suécia (2025); Novo Balanço, Instituto dos Arquitetos do Brasil — IABsp, São Paulo (2024); A gente precisa se ver pra acreditar que é possível, Galeria 5 Bocas, Rio de Janeiro (2021); e Existe uma vida inteira que tu não conhece, Dízimo, A Noiva, Rio de Janeiro (2020). Entre as mostras coletivas das quais participou, destacam-se 39º Panorama da Arte Brasileira: Depois que tudo foi dito, MAM São Paulo, Brasil (2026); Carnavalizar: método e invenção, Flexa, Rio de Janeiro (2026); The Disagreement: A Theatre of Statements, Neuer Kunstverein Wien, Viena, Áustria (2024); Funk: um grito de ousadia e liberdade, Museu da Língua Portuguesa, São Paulo (2025), e Museu de Arte do Rio — MAR, Rio de Janeiro (2023); Fazer o moderno, construir o contemporâneo: Rubem Valentim, Inhotim, Brumadinho (2023); Histórias Brasileiras, MASP, São Paulo (2022); e Rebu, Parque Lage, Rio de Janeiro (2021). 

Seu trabalho integra as coleções do Museu Nacional de Belas Artes — MNBA, Rio de Janeiro, e do Museu de Arte de São Paulo — MASP, São Paulo, Brasil.